我们将开始以四件作品，四个重要的画家牵起展开中国人物画的春秋与写照。四个人物画家，其实代表了中国人物画四个重要的脉络。第一个，我们选取了吴道子。从他的传说和流传下来的审美的规范，我们来解读中国白描这一特殊的艺术表现形式。第二个我们解读的艺术家是梁楷。借用他的一张太白行吟图，来阐述中国人物画中非常具有表现力的写意的笔墨表现方式。我们可以发现，一个是以线条为主，第二个它呈现了泼墨的表现，都是毛笔不同的使用方法，他中间还会有一个过渡，就是类似于兼工带写在毛笔中提按变化。所以中国画。大致上皆为两个方面，一个是恭谨精准的理性的概括。另外一个是肆意张扬不羁的笔墨。那么后面两大章呢，我们会开始从墨走向颜色。我们第三章选取宋人的风俗画来看一看中国人的写实主义的表现，看看宋人古时候的生活、审美以及他们对中国画颜色的使用。中国画的颜色与线条如何结合，如何构筑他理性的，内敛的，含蓄隐喻的，艺术人生。最后，我们会到第四章，又开始追逐内心。我们选取了敦煌飞天，这是一个广为人熟知的艺术形象。但是我想在这里，不仅讲的是飞天的样式或者说飞天的传说，我们更重要的是利用非常难得的唐以前的绘画以及来追溯中国人。在艺术表现中。笔与色的一种笔性的结合